De artiest als merk: artiestennaam vastleggen, beeld en merchandise geregeld

De best verkochte "release" van menige wereldtournee is een hoodie. Tour-merchandise is een miljardenmarkt, artiestennamen staan op parfums en kledinglijnen, en rond elke stadionshow duiken tafels vol namaak op — terwijl kunstmatige intelligentie stemmen en gezichten moeiteloos kopieert. De vraag is niet meer óf een artiest een merk is, maar of dat merk juridisch van de artiest is. Voor artiesten, bands, managers, labels en merchandisepartners.

Portretrecht is een schild, geen zwaard

Het portretrecht beschermt artiesten met verzilverbare populariteit tegen ongevraagde commerciële uitbating van hun beeld — maar het kent geen register, geen licentiestructuur en het beschermt de naam en het logo niet. Wie zijn artiestenbestaan als onderneming runt, heeft een merkregistratie nodig: het enige instrument dat van een artiestennaam een overdraagbaar, licentieerbaar en handhaafbaar bedrijfsmiddel maakt.

Bandnaam, merchandising en de douane

De pijnlijkste merkconflicten spelen tussen ex-bandleden: van wie is de naam na de breuk? Leg het vast nu het goed gaat. Merchandising is merklicentiëring — met scope, kwaliteitsbewaking, royaltybasis en een regeling voor de restvoorraad. En tegen namaak beginnen álle routes (platform-takedowns, douanebeslag aan de EU-grens) bij één ding: een registratie.

Identiteit in het AI-tijdperk

Nu artificiële intelligentie stemmen en gezichten kan nabootsen, verschuift de verdedigingslinie naar identiteit zelf: portretrecht, merkenrecht en de nieuwe AI-regels vormen samen het pakket van de artiest. Hoe u uw online aanwezigheid juridisch op orde brengt, leest u ook in onze blog over bloggen: hoe zit dat juridisch.

Read More

Muziek in games licentiëren: van buyout tot virtueel concert

De grootste concertzaal ter wereld is geen zaal: een virtueel optreden in een game trok ruim twaalf miljoen gelijktijdige bezoekers, game-soundtracks winnen inmiddels een eigen Grammy en orkesten vullen avonden met gamemuziek. Wie als maker in die wereld stapt — of er zijn muziek ongevraagd in terugvindt — ontdekt dat de gamelicentie een vak apart is. Voor componisten, producers, artiesten, studio's en orkesten.

Een game is geen videoclip

Interactiviteit (de speler bepaalt wanneer muziek klinkt), een levensduur van jaren met updates en heruitgaven, en wereldwijde distributie over alle platforms: de gamelicentie breekt het klassieke sync-kader op alle drie de punten. Wie zijn gewone sync-tarieven kopieert naar games, prijst zichzelf te laag — of belooft te veel.

Buyout of royalty — en de collectieve kassa

Studio's willen buyouts: één bedrag, alle rechten, geen verplichtingen achteraf. Voor makers zit het slimme onderhandelen in het opknippen van gebruiksvormen — in-game breed, maar soundtrack-release, concertuitvoeringen en merchandising apart. En wie bij een beheersorganisatie is aangesloten, moet zijn aansluitcontract naast de gamedeal leggen vóór hij "vrij van collectief beheer" belooft: die botsing is een klassieke bron van gedoe.

Virtuele concerten en spelende fans

Het virtuele megaconcert stapelt composities, opnamen, avatar- en portretrechten en merchandising in één product — en de artiest die alleen "een optreden" dacht te doen, geeft zonder afspraken een herhaalbare wereldwijde exploitatie van zijn evenbeeld weg. Intussen brengen spelers zelf muziek de game in, met alle bekende platformvragen van dien. Wat er sowieso al geregeld moet zijn rond muziekrechten, leest u op onze overzichtspagina.

Read More

Clearance van Muziek in Videoclips: Hoe zit dat Juridisch?

Hoe regel ik de rechten van muziek die ik wil gebruiken in een film of een game? Syncen van beeld en geluid, hoe zit dat juridisch? Bij wie moet ik zijn voor een licentie voor gebruik van een dancetrack in een reclamespotje of een muziekvideo? En zitten er ook intellectuele eigendomsrechten op de videoclip zelf?

Syncen van beeld met geluid

U mag niet zonder toestemming van de componist, tekstschrijver en de uitvoerende artiesten muziek met video synchroniseren en uploaden, ook niet naar uw eigen website laat staan naar social media. De makers hebben een verbodsrecht en een vergoedingsrecht. Dat volgt uit de Auteurswet en de Wet naburige rechten. Er zal toestemming moeten worden gevraagd voor het muziekgebruik, online en offline. In de vorm van een schriftelijk licentiecontract waarin staat onder welke voorwaarden u beeld met geluid mag combineren en commercieel exploiteren. Dit geldt ook voor Youtube en Vevo muziekvideo’s. U krijgt gedurende het clearance-traject voor de videoclip met verschillende partijen rechthebbenden te maken zoals platenlabels, uitgeverijen (publishers), muzikanten, nabestaanden alsook Buma/Stemra.

Clearance-traject videoclip: verschillende partijen

Door de clearance van de muziekrechten correct te regelen voorkomt u auteursrechtenclaims, takedowns, verwijderde social media accounts en aansprakelijkheid nadat u de videoclip heeft geüpload. Er bestaan geen standaardtarieven voor het syncen van muziek met beeld. Hierover kan worden onderhandeld. Ook kan toestemming geweigerd worden vanwege het verbodsrecht van de componist. Er kunnen dus geen garanties worden gegeven. Hou daarom altijd een alternatief achter de hand en zorg dat u de clearance ruim voor de project deadline in werking zet. Wij kunnen u hierbij terzijde staan.

Syncen: bij wie liggen de muziekrechten?

Stap 1 is dat wij uitzoeken waar de muziekrechten van de titel liggen en bij wie u vervolgens moet zijn. Er kunnen vervolgens schriftelijke afspraken worden gemaakt over zaken als looptijd, exclusiviteit, territorium en MFN Clausules (Most Favored Nations), hetgeen wil zeggen dat er bij een situatie waarin bijvoorbeeld de publishingrechten versnipperd zijn over 5 uitgeverijen, alle publishers zich conformeren aan de hoogste vraagprijs op basis van 100% uitgaverechten. Bij MFN gaat het derhalve om gelijke behandeling van de rechthebbenden, onafhankelijk van ieders rechtenpercentages.

Read More

Het verdienmodel van online muziekdiensten anno 2014

De wereld van online muziekservices is constant in beweging. Denk aan de beoogde overname van Beats Music door Apple, de nieuwe Youtube streaming service en Kim Dotcom’s Baboom. Dit artikel besteedt aandacht aan de wijze waarop inkomsten uit downloads en streaming anno 2014 worden verdeeld tussen music stores en artiesten.

1. Online muziekdiensten maken hoge kosten door het afsluiten van noodzakelijke licenties

Online muziekdiensten verdienen hun geld door inkomsten uit reclame, abonnementen, verkopen en sponsoring. Ze maken in de eerste jaren echter alleen maar verlies. Gedurende die periode blijven ze overeind door investeringen van derden. Online muziekdiensten hebben namelijk veel kosten omdat ze de rechten moeten verwerven van de muziek die ze willen streamen of verkopen. In Europa moeten ze daartoe overeenkomsten sluiten met (1) pan-Europese samenwerkingsverbanden tussen de major labels en collectieve beheersorganisaties (CBO’s zoals Buma/Stemra, Gema, Sacem en PRS for Music), (2) independent labels en artiesten alsook (3) de afzonderlijke CBO’s van de 27 lidstaten.

Read More